Verlibre - これは何ですか？ロシア語版のアンソロジー

この記事では、このような概念を自由なものとみなします。それは何ですか、その特徴、歴史、そして隣接するフォームとの違いは何ですか？これについてはすべて話します。定義から始めましょう。

自由の女神の特徴

ロシア語の自由な詩は、それは多くの議論を生成します。文学批評家とどのような彼の「年齢」である自由詩がある場所について議論詩人...これは非常に用語が適切である使用するかどうかについても、議論があります。しかし、現代科学では、科学者の仕事に頼る1910-1920年には、主にTynyanovは（彼の肖像画は、以下に示されている）、文献ではどのような自由詩の理解にかなり明確なアプローチがありました。

これは特別なタイプの音節メーター、韻、izosillabizma、等張性および定期的なスタンザ：あらゆる種類の連続して失敗することを特徴とすることは詩的なスピーチの「二次的な機能」の特徴でした。データの徴候は自由詩を決定するために私たちを助けていません。それは何ですか、あなたはより良い終わりに提示され、隣接するフォームと比較することで理解するだろう。

自由主義の出現

理解しているVerlibreは、国家詩のシステムが高度に発展した国。これらは19世紀のフランス語とドイツ語の訳で、次の英語とロシア語の初めにありました。事前に書かれた形の詩の外見上の類似性をもって、主に祈り心に満ちた今日の自由な世界では、これは歴史的に完全に異質な現象であることを認めなければならない。フォークロアは、私たちの国の "自由"詩の伝統の前に口頭の "前解放"が現れました。この伝統は3世紀にわたって続いた。そして、現代は「プレリブラ」から形成されました。それは、詩の特定の外部徴候からの作者の漸進的放棄を通して、詩人自身と読者の両方のために必要性がなくなり、より魅力的になったように見えました。

それは、自由に "類似している"と言わなければならないロシアの詩には19世紀初めの個人的な作品、さらには18世紀の作品もあります。 A. Sumarokov（彼の肖像画は上に示されています）は、例えば、1747年に彼が創作した19のテキストを出版しました。これらのテキストが提供された小見出しは、「ヘブライ語のように」です。彼らは現代の研究者のためのかなり現代的な自由な詩を見ます。

19世紀のロシア語自由主義

メートル、韻などのない多くの詩自由にフランス語やドイツ語作家を翻訳し、19世紀の詩人で見られる伝統的な属性は、その時代の典型的な方法で、それらを真似しました。これらの著者の中でイワン・ツルゲーネフ、AA FET、Mikhailovaで識別することができます。「Parnassian領主を使用する場合...」最後に、ニコライ言語1840年に（彼の肖像画は、上記で与えられている）、彼の漫画詩に呼ばれる自由詩の擁護者として非常に人気となっている実験を行って、（特に）彼の反対者20世紀。ニコラス言語は、彼のメッセージの押韻散文メトリック一部の形で記録され、「列」にある - つまり、自由詩は、（それが何であるか、あなたはすでに知っている）であった、詩に固有の機能を欠いていた1。それにもかかわらず、これらの例は、他の同様の例と同様に、共通の特徴を共有している。現代の詩人セルゲイ・コルミロフは、それを限界的なものと呼ぶことを提案した。翻訳、パロディ、編曲、ユーモラスな詩 - この詩（自由詩）は文学の「余白上」の一種であるという事実。

20世紀ロシア自由詩の発展

上記は第1の実験に当てはまる。前世紀半ばの自由な詩。 M. Kuzmin、K. BalmontおよびV. Bryusovにおいては、主に外国の詩人の自由な模倣の形で現れている。そして同じクズミン、そしてL.セメノフとA.Dobrolyubovで - そして精神的な全国的な詩の直接の模倣の形で。 N. Roerichについては、彼のフリー・プレイは東の知恵を蓄積する詩である。しかし、同時に我々の国では、自由な詩がない、限界の最初のサンプルがあります。

私たちは彼の例をギッピオの仕事で見つけました。Blok、Kamensky、Sologub、Kruchenykh、Guro、Khlebnikov ...おそらく、シルバー・エイジの詩人の名前を言い表すのは簡単だろう。

自由な詩は禁止されています

1920年代と30年代のロシア自由詩。国内文学の多くの現象に共通する運命を共有した。最初は、いわゆる正統的なプロレタリア芸術と宣言されました。その後、「古典から学ぶ」年の間、彼はブルジョワの芸術の分解の産物とみなされ始めた。これは、本質的に、無料の詩を禁止しています。世紀中盤に、このような詩の形で興味深く実り多い方法で働いた著者たち（G. Obolduev、V. Mazurin、S. Neldihen、D. Harms）は文献から削除されました。

リハビリ

1950年代後半〜1960年代初頭まで再び隠れることから。しかし、彼の帰還は長続きしなかった：公式のイデオロギー的な禁止は彼から解除されたようだが、味、編集上の壁（それほど厳格ではない）は引き続き作動した。 N. Rylenkovの自由主義、K. Nekrasova、V. Soloukhin、V. Burichの稀な出版物は、常に国家からの否定的批判を伴う。しかし、同時に、広告なしで、I. Selvinsky、N. Ushakov、E. Vinokurov、K. Simonov、B. Slutsky、D. Samoilov、L. Ozerov、A. Voznesenskyのようなロシアの詩の巨匠たちは自由詩を出版する、A. Yashin、V. Bokov、O. Shestinsky - 文学作品の最も多様な方向に属する作家。

"自由時間"

1980年から1990年の間に、「自由な時間」があります。この言葉は、モスクワの詩人タチアナ・ダニリャンツ（Tatiana Danilyants）の同名の詩から引用されたものです（上に描かれています）。現時点では、すべての雑誌や新聞、アルマナック、著者のコレクションに、拍子のない詩が突然出版され始めています。そして、国内の自由の周りに新しい紛争があります。数十年間彼らに書いた人たちは、「ジャンルの純度」のために戦うために取られます。彼らは、多種多様なハイブリッド型に反対し始めている。その中には、自由主義（原理的には解決されていない）がメートル法、韻律法、その他の「厳格な」形に隣接している。

「自由な詩」と「自由な詩」の区別

新しい波を代表する作者V. Kupriyanov、A. Mets、V. Burichの外見的に乾燥していたって好きな詩は成熟していたが、反対に自由と呼ばれるポリメトリック形式だった。彼らは、伝統的に採択された詩の拒絶を含む自由の制限は、自由ではない、と（当然、常識の観点から、そして専門用語の観点からではなく）信じていた。このように、「フリー・プレイ」と「自由な詩」の区別が生じ、最終的に作品の作者と読者の両方を混乱させた。実際には、前述のように、今日の詩の科学では、概念の厳密なシステムがあります。それで、自由な詩（自由な詩）は明確な文学的現象である。インストール、ポリメトリック、ハイブリッド、および他の同様の形式に関しては、それらは独自のものであり、非常に厳密で特定の名前も持っています。しかし、ほとんどの詩人はこれをよく知っています。ほとんどの場合、広告やその他の文学以外の目的で議論が行われます。

アクティビティK. Dzhangirov

"ロシア人の自由のアンソロジー" - 知られているKaren Dzhangirovによる編集。それは1991年に出版されました。このコンパイルには現代のロシアの詩人のバージョンが含まれています。その種の最初のものの1つであることは注目に値する。ところで、Karen Dzhangirovはロシア自由詩の巨匠とみなされています。 1980年代、彼は私たちの国におけるこの詩の姿勢を変え、民主化し、著者と読者の両方にアクセス可能にしました。

無料版と他の形式

だから、自由な詩は文学であると信じられている以下の特徴を特徴とする用語：韻もサイズもなく、その弦の長さは揃っていない。しかし、より正確に判断するためには、以下の概念を分離する必要があります：空白の詩、自由な詩、細断された散文、散文の詩。

切り刻まれた散文

なんらかの理由で、あなたが発行した断片的な線の形で散文中のミニチュアテキストは、無料の詩を取得します。これは正式な見地からのものです。しかし、1つの同じ散文の散文を異なる方法で行に分けることが非常に重要です。そのような「切り刻まれた散文」はしばしば自由な詩のために与えられる。詩の例は、たとえ自由なものであっても、文章とはまだ異なりますが、後者の文章はかなりメロディーである可能性があります。それにもかかわらず、それは自由な詩ではない。なぜなら、詩の行は分裂の過程で現われないからである。

散文の詩

散文の詩（韻なし） - ほぼ同じ細断された散文ですが、もっと叙情的なものです。メロディアスで豊かなイントネーションが特徴です。ハーモニー、リズムの要素が含まれています。改行がなければ、そのような詩を整理しなければならない。この点でのバージョンのバージョンは、私たちが検討しているフォームと一致しています。散文の詩は、固いテキストです。これはかなり美しい詩的な装置ですが、むしろ時代遅れです。私たちの時代のアマチュアの詩人は、技術的または意味論的な欠陥を隠すために、しばしばそれに頼ります。

白い詩

自由主義は白い詩とは区別されるべきです。それはまた、リズミカルな表現の一種です。ただし、行にはリズムとサイズが含まれていなければなりません。テキストはスタンに飾られています。韻の欠如が唯一の前提です。技術的には、これはかなり単純な手法ですが、それでも詩であり、そこには「昇華する意味」があります。すべての古代の詩は白い詩の形で造られました。なぜなら、その時に韻文の伝承の伝統はまだ形成されていなかったからです。今日、白い詩は、民俗叙事詩として最も頻繁に様式化されています。韻は意図的に無視されます。

したがって、自由な詩は、関連する概念と区別されるべき文学用語です。それと同義語は「自由な詩」という言葉です。