驚くほど壮大な絵画のジャンル：出現、芸術家、絵画

壮大な叙事詩の絵画の登場19世紀後半を参照するのが通例です。この新しい芸術動向の出現は、アーティストの関心だけでなく、ロシアの教育を受けた一般の人々の関心の高まりと関連していた。

文化的状況

世紀の初めに、いくつかのサークルの間で知識人たちは、我が国の発展の仕方に関する激しい紛争があった。国家はヨーロッパの数に属し、開発と共通の道を持っているとの意見もある。これとは対照的に、ロシアは古代の歴史の例で追求された独自の独自の開発経路に従わなければならないと他の人は信じていた。

ジャンルの背景

そのような議論は非常に有益であった。社会政治的思考のためにだけでなく、一般的な文化の状態のために。上記の哲学的傾向と傾向の波に、私がそう言えば、ファンタスティックな壮大なジャンルが登場しました。同時に、歴史的テーマが伝統的に主要な場所の1つを占めていたロシア美術の発展の自然な結果となった。 18世紀から19世紀にかけて、多くの芸術家が古代ロシア史の絵をキャンバスで撮影しました。この絵画は、ロシア民話、バイライナー、古代伝説の原動力でした。結局のところ、古いロシアの物語の多くは壮大なロマンスで覆われていて、そのような魅力を与えました。

組成物の特徴

19世紀後半の素晴らしい壮大なジャンル美術の主要な場所の1つを取った。この新しい方向性は、それ自身の特徴を持っていました。まず第一に、イメージのほとんどはカラフルで表現力豊かでした。このジャンルで最も有名な作品を思い出すと、色と濃さの豊かさに驚きます。これは画家に塑性を与え、同時に人々の注目を集めるという画家の要望によるものです。

第二に、おとぎ話のジャンルは異なっていた規模と記念碑。これは物語の主題のためです。事実、アーティストは、原則として、過去の英雄的な物語のためのオブジェクトを選択し、特に彼らのアイデアに対応した壮大な物語のプロットで止まった。たとえば、「3つのヒーロー」の画像は、珍しい深刻さと厳粛さによって区別されます。それは古代ロシアの伝説とbylinasの精神で作られ、ロシアの国家の擁護者の功績を称賛しています。

イメージ

ファンタスティック・エピックのジャンルには別の特徴がありますこの方向で働いている作者が最も表現力のあるイメージと過去の最も有名なページを何らかの形で反映したテーマを選択し、古代エポックの精神を伝えたという特徴もあります。この方向の絵で最も頻繁に現れるイメージは、英雄、戦士、ロシアの土地の擁護者です。たとえば、 "Crossroads at the Knight"という絵は、同時に古い伝統を反映しており、同時に著者が古代のRusの時代をどのように想起させたかを示しています。しかし、絵には民話への言及があります。キャンバスはキャンバスに描かれています。キャンバスは石に描かれた碑文を読んで独自の方法を選んでいます。おとぎ話、叙事詩、歴史的要素の組み合わせは、この写真では驚くほど調和的でした。この原則は、ヴァスネツォフの創造性に特徴的であり、絵画にそのような人気をもたらしました。

ビジュアルのファンタスティックエピックのジャンル芸術はロシア絵画の主要な場所の1つを取った。彼にとって典型的な別のイメージは女性キャラクターです。特に人気の高いヒロインは、例えば、ワイズ（Vasilisa the Wise）やスワンプリンセス（Swan Princess）です。これらの女性の画像は、おとぎ話では最も人気があったので、著者が頻繁に訴求したことは驚くべきことではありません。

別のイメージは語り手です。例えば、ヴァスネツォフの最も有名な絵画の1つは、兵士に古代の伝統を伝える古代ロシアの歌手 - ガスラーを描くキャンバス「バヤン」です。特徴的に、イメージの主題になったのはこの主人公でした。彼のイメージへのアピールは、これらの叙事詩、物語、伝説が私たちに伝わったのは、そのようなストーリーテラーのおかげであることをアーティストが理解したという意味で非常に明らかです。

音楽とのつながり

壮大な壮大な絵画のジャンルは、多くの点で考えられる時代に、多くの作曲家がオペラを書くときに古代ロシアのテーマになったという事実のために、開発の原動力となりました。もちろん、おとぎ話、叙事詩、古代伝説をモチーフにした作品もありました。非常に多くの場合、アーティストは適切な精神で風景を描き、問題のジャンルの開花に貢献しました。この種のオペラの一例として、Rimsky-Korsakovの楽曲の名前を挙げることができ、Rimsky-Korsakovは歴史的、叙事詩的、おとぎ話的な主題に頻繁に目を向ける。他の作曲家も、ストラヴィンスキーなどの作品でこれらのストーリーを魅了しました。これらの作品は西洋で非常に人気があり、この方向性の発展と絵画の原動力となった。

既知のキャンバス

おとぎ話の壮大なジャンルの写真が目立つ多くの歴史的な作品だけでなく、一般的な美術の場でもあります。上記の作品に加えて、古代ロシアの民話の主題に専念したキャンバスについて述べるべきである。例えば、絵画「イワン・ツァレビッチとグレイ・ウルフ」はこの点で傑作です。ファビュラスで歴史的な要素は、見事なものと本物のものを区別するのが難しい、調和の取れた団結で、著者のこの作品に加わった。

このシリーズの別の例は、同じ"Alyonushka"の著者。彼が、単純な農民の女の子とそれを書いたことが知られており、それは、明るく表情豊かブレードを提供します。仕事のこの地域の紛れもない利点は、これらの物語のモチーフに、物語と物語は被験者が歴史的な音を受信し、文化的な過去の一部として認識されるように生き生きと表現力の色を、持っていたという事実です。

代表者

おとぎ話のジャンルのアーティストには世界があります認識。彼らの仕事は、国内だけでなく世界の文化にも貢献する価値があります。 Vasnetsovに加えて、Bilibinもこのシリーズで言及する必要があります。彼はおとぎ話の主題についての絵を描くことで有名になった。特に人気が高いのは、プーシキンの有名な「ツァール・サルタンの物語」へのイラストレーションです。彼の作品は明るさと色の豊かさが異なり、見た目は漫画のフレームに非常によく似ています。この点に関して、著者は彼の時代を生き延びた。彼の絵はまだアニメーション作成の標準として使われている。

ヴルベルはまた、おとぎ話の主題にもなった。同じ絵に基づいて書かれた彼の絵画 "スワンプリンセス"で知られています。この芸術家の様式は非常に独創的で具体的なものであり、したがって彼の先人たちの作品とは非常に異なっています。ビリビンの明るい絵とは違って、彼の色はややぼやけて消えています。

ジャンルの意味

素晴らしい壮大なジャンル（グレード7）が著名な学校での教育プロセスの場所。既に平均して、学生はこの方向で主な作品に紹介されています。歴史授業と文学の両方で見ることができます。これらの作品は、アーティストの創造性の特徴と古代ロシア社会の特殊性の両方を示す視覚的な形で役立ちます。非常に頻繁に、それらの基礎に基づいて、私たちは人生、服装、住居、それらの遠い時間の文化を学びます。さらに、この年齢の学生は非常に鮮やかなイメージを鮮明に知覚するので、上記のマスターの絵は旧ロシア文学の作品の文脈で分析する必要があります。これはロシアの絵画の発展において最も重要な段階であり、これは美術における別個の期間として選出されるべきである。