印象派の絵画 - 過去の巨匠と現代の傑作の傑作

芸術には境界がないと考えられています。それにもかかわらず、人々はスタイルの境界が条件付きであるため、アーティストの作品をジャンルに分けて混乱させやすいようにしました。今日は絵画の主な動向 - 印象主義について話します。

印象派の出現

美術のジャンルとしての印象派は、1870年代のフランス。このスタイルの原点は、K. Monetの「Impression、Sunrise」（1872）による絵画の作成でした。あるジャーナリストは、アーティストを印象派と呼んだが、否定的な意味を持っていた。しかしすぐにそれは忘れられ、その絵は新しいジャンルを生み出した。

1874年に彼の最初の別の展覧会アーティストを演じた - impersonists。その上に描かれた絵は、意味の欠如、ゆるみ、貧弱な描写のために批判された。しかし、その芸術家たちは、そのような出来事を止めずに組織し続け、彼らの芸術を宣言しました。

印象派は純粋にフランスの現象でした。他の国のアーティストはいくつかの機能を採用することができましたが、完全には機能しませんでした。

印象派は最初に普遍的に認められた学術校の標準とテンプレートを使用することで、芸術の発展に大きな打撃を与えます。彼らは花や新しい文章のテクニックの研究に深く関わり、最終的に今日の多様性をもたらしました。

印象派は深刻な影響を及ぼし、代表者やその他の芸術分野（彫刻、音楽、文学）の新しさに影響を与えたことに注意してください。

印象派の絵は何を教えていますか？

印象派はイメージと音量に焦点を合わせます視聴者に与える印象。印象派の写真は、都市の喧騒や風景など、生活の中の普通の場面を描くことが最も多い。彼らの作品は、画家自身が経験したすばらしい印象を聴衆に与えます。印象派は問題や否定に気付かず、人生の肯定的な側面のみを示します。

ほとんどの写真で見ることができますピクニック、ボート、ダンス、お茶飲み、アウトドアの楽しさ、そして人生の喜びなどの話。絵の中の人々は凍っていませんが、最も頻繁に動く、遊ぶ、笑いは印象派によって描かれました。絵は、過去の世紀の生きた現実に飛び込んで、XIX世紀の人々の状況を知ることができます。

印象派の絵画

初めてのキャンバスでの才能の反映インプレッションはすべてのアーティストの主な特長です。彼らはいつも人生から生まれ、スケッチなしで、一般的な気分を捉えて伝えます。印象派の絵は、深い意味や隠れた内容はなく、日常生活を描いていますが、単純ではなく巧みに描いています。このような写真を見ると、視聴者はすぐに特定の思考または感情を現し、視聴後しばらく続く。

特別な文章が印象派によって開発されました。それらによって書き込まれた画像は、ファジーラインと原色の別々のストロークで最も頻繁に異なります。実際には、標準的な色のセットですべての色を伝え、巧みにストロークを入れました。彼らが光、太陽の光線、影の遊びに多くの注意を払った作品では、コントラストを作り出そうとしました。この点に関する実例は、ルノワールの「ムーラン・デ・ラ・ガレテのボール」（1876）の絵として役立ちます。

過去の偉大な印象派

流れの開始以来、多くの印象派の様式で作った芸術家たちが、本当に偉大な人たちはかなりの人たちを呼ぶことができます。したがって、最も有名な印象派のアーティストはC. Monet、O. Renoir、A. Sisley、C. Pissarroです。一般的に、現在の印象派は19世紀の終わりに特に人気があり、真のマスターが働いたのはその時でした。

絵画のこの方向は始まりでしたが、V. van Gogh、P. Cezanne、P. Gauguinのような他のあまり有名でないアーティストのインスピレーション。これらのアーティストは印象派の後継者の創設者となり、現実のイメージ、その基盤のイメージへの移行を放棄するという目標を達成しました。

現代の印象派

その時代が終わった後、その方向性がなくなったとは思わないでください。今まで、創造性のために印象派を選ぶアーティストがいます。

現代印象派の写真は、過去のキャンバスよりも賞賛が少ない。今日まで、このジャンルでは多くのマスターが作成されていますが、その中で誰がこのタイトルに最もふさわしいのか、時間が教えてくれるでしょう。それにもかかわらず、いくつかの芸術家、キャンバスが印象派の絵画として位置づけられています。彼らの作品の写真を以下に示します。

例えば、ケント・R・ワリス（ケント・R・ワリス）というアーティストを取り上げてください。彼のキャンバスは鮮やかで豊かな色彩が特徴で、壮大な風景を作り出します。

アーティストI.J.の魅力的な絵もあります。 Paprocki（E.J。Paprocki）。

彼のキャンバスでは、花、葉や他の小さな要素は非常に現実的ですが、背景の残りはストロークで行われます。これは彼が詳細の美しさを伝えると同時に印象派の特徴である一般的な第一印象を伝えることを可能にする。