鉛筆と絵の具でイラストを描く方法
子どもが学校に通っている多くの親が尋ねられます「おとぎ話にイラストを描く方法」の質問。一般的な教育学校やレッスンのIZOレッスンでは、アートスクールの作曲は多くの場合、おとぎ話の断片を描くように求められます。最も難しいのはストーリーを思いつくことです。グラフィック・インカネーションは問題ではありません。主なものは、あなたの手を埋めると同じスタイルで1つの作品のすべてのイラストを配置することです。
イラストの特徴
イラストで最も難しいのは、から選ぶことですその本に描かれる作品。アーティストは通常、小説の主要部分、すなわち作品の始まり、クライマックスと結論を描きます。しかし、もちろん、覚えられ愛された瞬間を説明することは可能です。
どのようにおとぎ話にイラストを描くかより詳細で分かりやすい?スケッチを作成する前に、製品を少なくとも2回は読む必要があります。最初に人がプロットに慣れ親しんだとき、そして2番目に - 詳細を覚えていますが、これは最初の読書では明白ではありません。
あなたは作品の説明に注意を払う必要があるもの:
- キャラクターの登場。 アンタゴニストのヒーローを描く前に、その外観の特徴を覚えておく必要があります。額に頬や傷跡を描く必要があります。そうしないと主人公は個性を失います。
- 服装のキャラクター。 奇妙なことですが、主人公の服の説明を覚えている人はほとんどいません。したがって、あなたがドローイングテーブルに座る前に、衣服を説明するパッセージを再読み込みする必要があります。
- 内装または外装はすべてを補完する家具や木材の説明は非常に重要です。これは、部屋の中央を飾る、メインキャラクターと古いカーペットの足の下バンプのようにもささいなことに注意を払う価値があります。
- セカンダリキャラクタは視覚化は必要ありませんが、メインキャラクタの友人は認識可能でなければならないことを忘れないでください。
グラフィックイラストレーション
グラフィックスタイルでおとぎ話にイラストを描くには?いくつかの手法があります。
- 鉛筆の助けを借りて。
- 枝肉の助けを借りて。
- 柔らかい材料(石炭、パステルなど)の助けを借りて、
実行するスタイルを決定するイラストレーション。骨の折れる細かい部分を描くつもりなら、鉛筆を取ってください。画像がスケッチのようなものであれば、柔らかい素材でできます。
グラフィック作品はカラー作品ほど効果的ではありません。良い結果を得るには、段階的にストーリーのイラストを描く必要があります。
- まず、あなたが好きな物語断片のスケッチが実行されます。
- 2番目のステップはレイアウトです。将来的には絵のすべての部分がキャンバスの限られたスペースに収まるようにする必要があります。
- 次のステップは詳細を調べることです。これは責任ある任務であり、子供が絵を描く場合、両親はこのプロセスを監視する必要があります。
- 最後の部分は、図とオブジェクトに光と影を当てることです。主なことは、主人公の前景が後ろよりも暗くなることを忘れることではありません。
塗料を使ったイラスト
ペイントの助けを借りておとぎ話にイラストを描く方法は?プロセス全体を段階的に分析するのは簡単です。たとえば、おとぎ話「雪の女王」にイラストを描く必要があります。
- まず第一に、描かれる必要のある瞬間を見つけます。たとえば、雪の女王が王座に座り、カイが足元で遊んでいるという話をしてください。
- キャラクターの登場を決める:長くても短くても、髪の毛、鼻水、色の目があります。おとぎ話のヒーローの説明をもう一度読むことをお勧めします。
- スケッチを描く。雪の女王とカイが座る姿を選んでください。
- 今最も興味深いのは、主人公が服を着た服を考えてみてください。
- スケッチの最後の段階はインテリアの描画です。おとぎ話を見て、冷たい宮殿の雰囲気に触発され、手がかりを見つける。
- スケッチが完了したら、それをきれい。ペイントは鉛筆の上に適用されることを忘れないでください。イラストが水彩画で行われている場合は重要ですので、完成したスケッチを水彩鉛筆でスケッチします。
- 最終段階はカラー化です。
複合技術
いくつかの材料を使用して描画したい場合は、いくつかの手法を組み合わせる必要があります。おとぎ話 "アグリー・ダックリング"にイラストを描く方法は?