Opusは音楽用語です。なぜこのコンセプトは音楽に存在するのですか？

「opus」という言葉は何を指していますか音楽文化？単語の出現の歴史、音楽用語としての理論的実証、現代の意味 - これについては記事の後半で説明します。

私たちの言語文化では、 "opus"という単語は主に2つの意味的意味で固定されていました。

高い評価を受けることができない文学作品の控えめな定義。
「Opus」は音楽用語です。

最初の選択肢は明確なので、2番目のオプションに対処してください。

"opus"という言葉の出現は、

「音楽」という言葉は「音楽の仕事」の概念に基づいていますが、第2の音楽は第1の音楽と同じではなく、歴史的な境界を持っています。

作品として音楽があり、これは書かれた伝統のためです。彼女のサンプルの即興再生と関連した活動としての音楽があります。

この区別は、1537年にN.Listenius "Musica"という論文が発表されました。この論文では初めて、作品は「書かれた、完全に完成した作品」であると言われました。したがって、初めて「opus」という新しい概念が修正されました。

キリスト教の最初の千年紀には、口頭形式"即興"という言葉さえも存在しなかったのは、代替手段がなかったからです。音楽における創造性の2つの変種の発達は、最初のコピーが紙に出現した9-10世紀からしか始まりませんでした。

中世のこの時期には、 "opus"の音楽と「練習」はまだ並行して存在していた、人間の生活のすべてのイベントは、演奏のミュージシャンを伴っていたアーティストは、多くの場合、これらの概念間のシャープなラインを感じることなく、他の人と自分の組成物を交互に。

重要なのは、すでに1つの作品から別の作品に自由に移行された同じ動機、これは剽窃とはみなされませんでした。才能は材料を処理する方法で明らかになった。

音楽文化の執筆 - ヨーロッパのイノベーション

徐々に、要素はますます価値を増し始めました。以前は存在していなかった新しい曲の創作は、「書くこと」として知られるようになった。この意味で、ヨーロッパの音楽プロフェッショナル・アートの形成の歴史は他の大陸で行われた過程と変わらない。

主な違いは、ヨーロッパで書かれている創造性、ここでは世界で唯一生まれた音楽文化を書いた。そしてそれはすべてを変えました。音楽芸術の新しいコンセプト、審美的な基準が現れ、創造性と聴覚設定の心理学が変わり、音楽を職業に教える方法が創造され始めました。

楽曲の独自性に加えて"作曲家"という概念 - 新しい作品の創作者。次の自然なステップは自律的な音楽の創造であり、これはもはや国内のニーズと関連しなくなりましたが、それ自体は価値があります。

"opus"概念の理論的実証

20世紀のドイツの哲学者と理論家Karl Dalhauzは、 "opus"の概念を定義する次の属性を特定しています。

構成的完全性;
完全に書かれたテキスト。
自律性、適用された音楽拘束力の欠如、
テキストとプログラムのない "絶対的な音楽"の本質的価値である "畏敬の念としての審美的熟考"。

他のドイツの音楽理論家、Hans Eggebrechtは、 "作曲"という概念をより正確に定義し、 "opus"は次のように書いています。

理論（理論の規則への従属）。
哲学的な哀愁の存在;
ノートで固定。
ポリフォニー;
著者に属する。
フォームの完全性。
一意性

今日「opus」という言葉は何を意味していますか？

今日、オペラはもはやただのものではありません。エッセイ、紙に記録されたメモ。「opus」という語は、作品が出版されたことを意味し、出版の過程でそれに特定の番号が割り当てられました。音楽が出版された時間に応じて、作品の数値表現がより大きくても小さくてもよい。

作曲家の人生の間に作品は決して出版されず、それに応じて独自の作品がないため、作家の死後に出版された「死後の作品」という名前が付けられています。

オパスの数は必ずしも書いている時間を反映しているとは限りません。働くそれが創造期の初期に書かれ、何年もの間に初めて出版された場合、後に作品の数が割り当てられます。例えば、若い頃ベートーヴェンによって書かれたロンド "失われたペニーの怒り"は、129の後半作品番号を持っています。

時々、作曲家はいくつかの働くそれらのすべてに1つのオペス番号が割り当てられますが、シーケンス番号は異なります。たとえば、ショパンの24のプレリュードは、オペラ28として出版されていますが、1から24までの異なるシーケンス番号を持っています。したがって、「ショパンは5番目の序曲」であり、「ショパンは28番目の5番目のプレリュード」という表現は同じことを意味します。