演劇のプロット "舞台裏の騒音"生産の歴史

この方法は、ウィリアム・シェイクスピアが、脚本家や監督はほとんどそれを使用していませんでした。しかし、英語の劇作家で小説家のマイケル・フリンは、この一歩を踏み出しました。彼は演劇について脚本を書いた。そして、英国の首都の舞台にある前世紀の80年代初期に、彼の演劇の待望のプレミアが行われました。次の聴衆はブロードウェイのゲストを傑作で甘やかすことができ、その後、世界中で自信を持って遊び始めました。それは「舞台裏の騒音」と呼ばれていました。

マイケル・フリンの伝記

世界の栄光が彼に当たった前でさえ、作家はロンドンの出版社で通信者として働き、ドラマを作った。

新しい方法で、ロシア語、Freinの優れた知識、英語圏の観客にアントン・チェーホフの作品の意味を導入し、より詳細にかつ慎重に天才のプレイライター、すなわち「三人姉妹」、「ワーニャ伯父さん」と翻訳された「桜の園」を

劇作家と小説家による最初のワン・アクション・プレイ成功はなかったが、失敗にもかかわらず、マイケルフリンは仕事を続け、勤勉は最初の成果をもたらした。作家の次の作品である「アルファベット順」は、今年の最高のコメディとしてイブニングスタンダード賞を受賞しました。その後、演劇評論家はマイケル・フリン「コペンハーゲン」、「ダック年」、「一時停止」、「舞台裏の騒音」の演劇を熱狂的に受け入れた。

後者は素晴らしいコメディです劇場の舞台裏生活の背後にビューアを紹介します。まず、観客は、並列動作は劇場の舞台裏運ばれ、従来の劇場で俳優のためのリハーサルを見て、そして第三幕で初演後わずか8ヶ月後にプレイを遊んで俳優の浮き沈みを見て観客。

ポジションのコメディ

"舞台裏での騒音" - モスクワ市議会の公演、初演1987年に開催された。一見すると、俳優は簡単に遊べるように見えるかもしれません。なぜなら、俳優の背後にいる人が職業の裏側を知っているからです。しかし、おそらく、これは主な難しさです。パロディーのパロディーを弾くのは簡単ではありません。このためには、取締役と役員は十分な力を持ち、自信を持っている必要があります。

このパフォーマンスに関わるモスクワ市議会の劇場でIrina Klimova、Andrei Smirnov、Anton Anosov、Tatyana Khramova、Galina Bob、Andrei Mezhulisと他の偉大な俳優。アートディレクター - パベル・チョムスキー。 Alexander Lenkov監督。

コメディー "舞台裏の騒音"のプロットは、

簡単に言うと、演劇のプロットは次のとおりです：地方の劇場は演劇を愛とイワシの舞台に招待します。名前からこの劇場とその全体の「創造的な」グループがどのレベルかはすでに明らかです。ディレクターのロイド・ダラスは、劇団を復活させるためにあらゆる努力をしていますが、俳優たちは絶えず関係を見つけてお互いに面白いように動いています。このすべては、視聴者の笑いの下にあります。

第二の行為はそれほど面白くない。ディレクターは演劇の初演を発表するが、彼の生徒は自分自身で忙しい：彼らは互いを嫉妬し、隠れて、失う、発見し、再び隠れている。その間、ステージで演奏が行われています。最後に、第三の行為 - ここではすべてが一つの山に混ざっています。最初の行為で俳優と生産的に仕事をしようとしたディレクター自身と、失敗から劇団を救うために2番目には、彼自身が自分の人生に引き込まれました。真実がどこにあるのか、フィクションはどこにあるのかは、視聴者には分かりません。すべてがとても混ざり合っていて、逆さまになっています。

最初の行為で来た聴衆が「舞台裏の騒音」は控えめに笑っていたが、2回目と3回目には感情を抑えず、心から拍手を送った。俳優たちはそれを上回っています。拍手の終わりはありませんでした。ホールは立つ俳優を歓迎した。

パフォーマンスの歴史

この異常なパフォーマンスは視聴者に愛され、ロシアの多くの都市が生産を再開し、視聴者は喜んで行く。初日は、サンクトペテルブルク、プリモリエ、デゼルシンスク、サラトフ、および元CISの他の都市で、多くの都市で開催されています。

ソビエト時代の劇場での演劇のパフォーマンスは、1987年にInna Dunkman監督によって最初に演奏されました。パフォーマンスは大成功であり、劇場のレパートリーでは10シーズン続いた。

聴衆からの暖かいフィードバック3年または4年前に劇場を訪れました。俳優Alexander Linkovが創作力を監督として初めて試みたときです。残念なことに、アーティストは70歳で2014年に死亡しました。彼の映画は長い間ソビエトの聴衆によって記憶されていた。特にアレキサンダー・レンコフが主人公の父親を魅了したデニスカの冒険についての映画。

レビュー

視聴者や批評家が演劇について語っていることは何ですか？シーン？彼についてのレビューはあいまいです。クリエイター自身によると、これはそれに応じて再生すべき欲望です。視聴者がこれを理解していない場合、そのステートメントは彼には下品に見えるかもしれません。確かに、演劇の質は俳優の演劇と監督の仕事に依存するが、グロテスクを誇張し、意図的にストーリーのスタイルを変えることを忘れてはならない。 Melpomeneの寺院に来て、熱心な演劇者たちは、奇妙な演奏の誇張された現実を見守る準備をしなければならない。劇場のゲストがあらかじめ傑作を見る準備ができている方が良いでしょう。